一、现代文阅读（35分）
（一）阅读下面的文字，完成1～3题。（9分，每小题3分）
戏曲样式从根本上说，是在一种贫穷的社会环境中形成和成长的。用京剧为例证，京剧艺术的繁重的艺能手段规定艺人必须从小练功，十年八年，挨打受骂，才能有成。这是京剧艺术样式的根本要求。可是，为什么会有那么多家庭愿意忍心把孩子送进科班或剧团学戏？因为家贫，送去学戏，是一大出路。学得好可成大角赚大钱，二路三路也不错，直到班底也都可算有一碗饭吃。
贫穷不仅为戏曲提供人力资源，同时对舞台艺术的物质条件也发挥了多方面的深刻作用。每个戏都有具体特殊的剧情环境，理应每个戏都应有特殊的布景装置，但是班社是贫穷的，艺人是贫穷的，贫穷逼得他们发挥艺术想象力，创造出舞台后面挂一幅简单的“守旧”，前面一桌二椅就可显示多种环境的写意（或叫示意）方法，非常节约，成为中国戏曲的绝妙艺术创造。
然而，戏曲又是在社会上一定的富裕环境中，受某些富贵阶层人士影响而革新提高发展的。一个明显的事实是，多个古老的大剧种，比如昆剧在苏州、京剧在北京、秦腔在西安、川剧在成都，都是在这些经济富庶的大城市里成熟的。京剧在北京由徽戏、汉戏等剧种合成，正显示了这个官商集中的首都社会对文化生活的需要；合成之后没有多少年就进入宫廷，受到皇家和达官贵族的喜爱。而他们对京剧文学在艺术样式上的影响，比如对剧种合流，重视唱功，讲究艺术技巧、形式美等等，影响是很大的。
戏曲的形成、发展和提高，更离不开社会上文化精英人物的深刻的直接作用。多数地方戏是从民间劳动人民中创始，其艺术样式基本上是由不知名的天才艺人你一言、我一语陆续创造，发展十分缓慢。京剧在形成早期，没有多少文人投入。但辛亥革命后，以齐如山、罗瘿公、陈墨香等为代表的一批精英人物不仅为演员编写新本戏，有的还参与导演，有的做表演指导，一直到督促演员提高文化，提高理论修养。
戏曲是一种高级艺术样式，而绝大多数艺人因贫穷而缺少文化，是一种历史的不幸。有较高文化水平的知识分子的介入，尽管他们的思想意识和感情风习还是新旧混杂，有着各自的社会局限性，但终是一股新鲜而有光彩的力量冲进了戏曲传统。
（选自2013年5月《中国文化报》，有删改）
